Рассматривая знаменитые полотна великих художников, многие из нас обязательно задумываются, какого бы было оказаться там, на картине. А ведь в отношении целого ряда последних это вполне возможно. А всё потому, что огромное количество художественных шедевров их авторы создали, вдохновляясь конкретными природными красотами или рукотворными памятниками. Вашему вниманию «семёрка» реально существующих мест, которые художники перенесли на свои знаменитые полотна.

Искусство зачастую склонно расширять рамки или вовсе их разбивать, и скульптуры в этом отношении исключением не является. Но с первого раза и не поверишь, что они и законы физики сумеют сломать. Конечно, речь идёт только о визуальном впечатлении, однако даже одна способность скульпторов представить своё детище так, как будто оно парит над землей, уже впечатляет. Вашему вниманию 5 скульптур, которые будто не знают о существовании закона всемирного притяжения.

Музыкальные инструменты создавались очень давно, однако имена мастеров, детищами которых они являлись, практически всегда стирались из истории. И только несколько исключений она знала, и, пожалуй, более известного примера среди них, чем скрипичный мастер Антонио Страдивари, на сегодняшний день попросту не существует. А причина создания такого легедарного ореола вокруг его личности - это удивительное звучание его инструментов. И совсем недавно современные учёные, наконец-то сумели раскрыть его секрет.

Опера – удивительный жанр искусства, возникший в Италии на рубеже XVI-XVII вв. Мгновенно завоевав сердца ценителей, опера очень быстро превратилась в самую престижную дисциплину музыкальной традиции. Чтобы наглядно подчеркнуть ее неизменную популярность, архитекторы всего мира стремились спроектировать оперные театры так, чтобы они запросто могли по соперничать в величии форм и выразительности мельчайших элементов с самой музыкой.

Заброшенные карьеры не всегда превращаются в свалки или глубокие озера, иногда они становятся настоящим произведением искусства. Правда, для этого нужно несколько составляющих, главными их которых являются: вдохновение, творческий потенциал и тяжелый труд дизайнеров, архитекторов и мастеров-камнетесов. Именно так произошло в китайской провинции Чжэцзян, где 9 заброшенных карьеров решили превратить в многофункциональные культурные пространства. Три из них уже принимают гостей.

Современное искусство понятно далеко не каждому. А всё потому, что оно часто очень нетривиально и даже эпатажно. Так по всему миру можно увидеть необычные арт-объекты, которые могут нести важнейший посыл, однако из-за своего вида оставаться предметом спора у обывателей. А были и такие, которые перестали существовать, потому что так и не были приняты общественностью. Вашему вниманию 6 эпатажных инсталляций, олицетворяющих современное искусство.

К сожалению, не всегда новое является лучше старого, несмотря на то, что планировалось спасение разрушающегося исторического здания, а за реконструкцию взялся лауреат Притцкеровской премии, например. Как оказалось, вполне благополучная Европа, преуспевающая не только в экономике, социальных гарантиях и охране памятников архитектуры, лидирует в списке уничтоженной красоты. Особенно отличились знаменитые архитекторы или крупные строительные компании, которые своими реновациями нанесли непоправимый вред старинным достопримечательностям.

Необычный проект удалось реализовать молодому британскому художнику и архитектору, который старинные здания превращает в сюрреалистичные арт-объекты. В очередной раз здание ожидал снос, а парень предложил превратить его в местную достопримечательность. Чтобы реализовать эффектный проект, пришлось изготавливать на заказ специальный кирпич, изогнутые панели и такие же окна с дверью, но коллективные усилия того действительно стоили.

Независимо оттого, являетесь ли вы затоками или любителями архитектуры и произведений искусства, наверняка сможете безошибочно узнать дизайнерские произведения, связанные с направлением – ар-деко. Этот культовый стиль тесно связан с «Ревущими Двадцатыми» и с эстетикой «Великого Гэтсби», отличающимися четкими линиями в элегантных узорах, абстрактным изображением солнечных лучей, роскошью, солидностью и гламуром.

Самобытные экстравагантные образцы византийской культуры представлены в музыке, прикладном искусстве и, конечно же, архитектуре. Лучшие структурные достижения эпохи, а также значительное религиозное влияние ортодоксальных канонов христианства нашли свое отражение в неповторимых образах и невероятных произведениях, создаваемых благодаря стремлению прославить государство, императора и Бога.