Несмотря на то, что на дворе двадцать первый век, есть вещи, которые вновь и вновь возвращаются, занимая почётное место как в гардеробе, так и в интерьере. Исключением не стали и предметы родом из Советского Союза, которые пользуются огромной популярностью не только у людей старой закалки, а и у молодёжи.

«Дом будущего» от финского архитектора Матти Сууронена, имеющий форму летающей тарелки, в конце 1960-х гг. оказался заманчивой диковинкой в лучших традициях эстетики атомного века. Учитывая, что «летающей тарелке» не страшны ни сильные ураганы, ни мощные метели или проливные дожди, неудивительно, что пластиковый дом по-прежнему удивляет и привлекает. Хотя культовый символ 1960-х так и не стал жилищем будущего. Но на это были свои причины.

Когда речь заходит о современной архитектуре, большинство теряется в догадках, какой период времени считать, ведь многие творения 1920-1940-х годов относятся к этому определению. И это действительно так, именно тогда зарождался новый стиль, нарочито подчеркивалось игнорирование общепринятой мудрости, поощрялось свободное самовыражение. Последующие поколения развивали эти стремления, разрабатывая свое видение архитектуры, но все же последним ярко выраженным направлением так и остался модерн, который трансформировался в множество течений и движений, но все также остается основополагающим, о чем свидетельствуют 8 знаковых сооружений, демонстрирующих современную архитектуру в лучшем виде.

Витражи изобретательные люди начали создавать еще до нашей эры, украшая помпезные дворцы и храмовые сооружения. И если в старину это была примитивная техника, то в Средневековье и эпоху Возрождения искусство создания захватывающих дух картин из разноцветного стекла достигло наивысшего расцвета. Особенно прекрасными стали храмы, и неважно были ли это готические соборы, православные церкви, мусульманские мечети или буддийские/индуистские монастыри. Заглянув в один из 10 представленных в обзоре храмов можно наглядно убедиться в том, что подобные шедевры способны перевернуть сознание.

Архитектура Москвы очень многогранна, здесь можно увидеть удивительной красоты церкви, выполненные в стиле русского узорочья, монументальные объекты советской эпохи, серые коробки панелек и громоздкие торговые центры «лихих 90-х». К счастью, обновление столицы идет своим чередом, стали появляться новые объекты, которые впечатляют своими футуристическими формами, новаторским подходом к проектированию, а также инновационными внедрениями.

Развитию храмовой архитектуры издревле уделялось особое внимание, по этой причине все новые изобретения внедрялись именно в культовых постройках, и Россия не стала исключением. Это влекло за собой стремительное развитие церковного направления в зодчестве, этапы которого легко отследить по сохранившимся объектам, ведь для строительства храмов использовались только самые лучшие материалы и инновационные разработки, появляющиеся на каждом витке истории.

Зеркала – это отражающие поверхности, которые можно использовать по-разному. Помимо обычного размещения их на стенах прихожих, гардеробных или ванных комнат, где они способны раздвинуть границы, ими можно облицовывать фасады зданий. Только в этом случае масштабные объекты становятся невидимыми, сливаясь с окружающим миром.

Готический стиль стал одним из самых величественных и таинственных архитектурных направлений в искусстве. Несмотря на то, что готика стала ярким символом Средних веков, она является единственным направлением, который продолжает удивлять и очаровывать даже в эпоху высоких технологий. Об этом свидетельствуют сохранившиеся здания, ставшие самыми посещаемыми историческими достопримечательностями, к которым устремляются толпы туристов.

Британская эстетика достаточно сильно отличается от всего, что видят представители европейского мира на континенте. Одной из самых причудливых традиций островитян является формальный запрет на ношение мальчиками в возрасте до 8 лет штанов с длинными калошами. Вместо этого детей заставляют носить шорты и бриджи. Откуда появилось данное «модное» ограничение?

Не зря говорят: «Новое – это хорошо забытое старое». Особенно если речь идет о моде или прикладном искусстве. В случае же архитектуры нет стиля, который иллюстрирует этот принцип лучше, чем брутализм. С середины прошлого века это направление очень быстро стало популярным, прежде чем всего через 20 лет рухнуть как модель плохого вкуса. Но теперь все изменилось, творцы с новым интересом и под другим углом взглянули на некогда высмеиваемый стиль.