Византийская мозаика / Фото: realskill.ru

Новые виды искусства возникают, мягко говоря, далеко не каждый день. Те, что в наибольшей степени на слуху, вообще ведут родословную из незапамятных времён. Услышав, что в храмах и особняках осыпаются мозаичные панно, мы поражаемся, как ей вообще удалось протянуть до современности. И только когда мы собственными глазами видим, как кровоточит мозаика, это зрелище трогает до глубины души даже самых чёрствых ценителей искусства.

Работы Филиппа Старка – культового французского дизайнера, достигшего немалых высот в разных отраслях проектирования, включая архитектуру, настолько сложны, что не подпадают ни под одно определение направления в искусстве. Являясь самым непредсказуемым творцом, Страк выработал собственный стиль, вобравший в себя только все самое неожиданное и прекрасное, чтобы изменить окружающий мир к лучшему. Чего, в принципе, он с юности и добивается в своих работах, поскольку считает, что следование устоявшимся канонам и штампам ограничивает полет фантазии, загоняя творчество в рамки, совсем неуместные в искусстве.

В Гонконге организовали виртуальную выставку, посвященную творчеству Захи Хадид, точнее сказать, уникальнейшим проектам безвременно ушедшей «Королевы кривой» и ее детища – архитектурного бюро Zaha Hadid Architects. Темой значимого события стал вертикальный урбанизм, захватывающий все больше городов мира. Проходила она онлайн-режиме с использованием популярной программы галереи цифровых выставок современного дизайна, позволяющей всем желающим ознакомиться с главными проектами ZHA, ставшими символами архитектуры будущего.

На бескрайни просторах России можно увидеть достаточно много памятников иностранным деятелям, которые в разные периоды истории имели немалые заслуги перед страной или попросту были известными людьми. Среди них можно встретить и американцев, хотя таких изваяний оказалось совсем мало, но они все же имеются.

Когда люди думают о пещерах, они представляют себе сырые и темные пространства с нависающими сводчатыми потолками причудливой формы. Если это не карстовые образования, то ничего гламурного и красивого в них найдешь. Но это до тех пор за работу не возьмется американский скульптор-самоучка, который более 30 лет, используя лишь примитивный инструмент создает удивительные шедевры, привлекающие толпы желающих побаловать себя уединением в окружении завораживающей красоты.

Если на выставочных площадях арт-галерей или культурных центров увидеть причудливые произведения с глубоким смыслом (которые, порой, может угадать только сам автор) – это вполне привычное дело. То встретить на улицах и площадях городов, в старинных дворцах и даже храмах эпатажные инсталляции, посчастливилось не каждому. Хотя многие произведения настолько эксцентричны и неоднозначны, что счастьем для прохожих, посетителей, прихожан и даже самих творцов вряд ли назовешь. Взять, к примеру, 7 художественных инсталляций, которые может и не спровоцировали революции, бунты и физическое воздействие на создателей, так уж точно привлекли к себе внимание.

Не только архитектуру можно назвать музыкой, застывшей в камне. Скульптуры, если они выполнены талантливыми мастерами и несут в себе смысл, также могут вызывать в душе удивительную мелодию, задающую настроение. Особенно если они находятся на улицах города, где масса прохожих хоть и мчится, размышляя о своих проблемах и планах, тем не менее всегда найдет секундочку, чтобы насладиться удивительной композицией, способной заставить улыбнуться или подумать о том, что же хотел сказать автор причудливого произведения.

Заброшенные карьеры не всегда превращаются в свалки или глубокие озера, иногда они становятся настоящим произведением искусства. Правда, для этого нужно несколько составляющих, главными их которых являются: вдохновение, творческий потенциал и тяжелый труд дизайнеров, архитекторов и мастеров-камнетесов. Именно так произошло в китайской провинции Чжэцзян, где 9 заброшенных карьеров решили превратить в многофункциональные культурные пространства. Три из них уже принимают гостей.

Благодаря творческим людям будь то архитекторы или дизайнеры наша жизнь становится ярче и даже содержательней, ведь красота в любой отрасли благотворно влияет на окружающий мир. Единственное, что при упоминании слова дизайн большинство думает об архитектуре, высотных зданиях с замысловатыми инновационными деталями или о новинках индустрии моды. Но существуют дизайнеры, посвятившие себя проектированию мебели. Нет, не той, что красуется в каждом магазине и доме большинства из нас, а настоящих шедевров, которым место только на выставочных площадках и в музеях.

Это тот случай, когда единственный снимок может прославить человека на весь мир буквально за сутки. Хотя, если бы это фото изначально имело название с указанием автора арт-объекта, такой бы сенсации точно не случилось. А пока пользователи Сети гадали, что это за таинственная дыра в лес и не является ли она происками инопланетян, НАСА или таинственным порталом в параллельные миры, неординарный финский художник Антти Лайтинен даже не подозревал, что его художественная инсталляция созданная еще в 2019 г. обретет такой успех на мировом уровне.