Притцкеровская премия: 8 выдающихся архитекторов мира, чьи работы пора узнавать

1. Филип Джонсон – Лауреат первой Притцкеровской премии

Американский архитектор Филип Джонсон на фоне культовой резиденции «Стеклянный дом». | Фото: panditvinoddave.com.

Небоскребы, спроектированные основоположником интернационального стиля в архитектуре Филипом Джонсом – первым лауреатом Притцкеровской премии.

В 1979 году Филип Джонсон стал первым обладателем самой престижной премии, учрежденной Притцкерами. Ученик Мис ван дер Роэ и Марселя Брейера, основоположник интернационального стиля и постмодернизма, почитатель геометрических форм, асимметрии, изогнутых линий, конструкций из стекла и стали, стал образцом для подражания многих поколений зодчих и дизайнеров. Первым значимым проектом стала его загородная резиденция «Стеклянный дом» (1949 г.), которая по сей день считается эталоном современного проектирования. Масштабным же объектом, принесшим ему славу, является скандально известный небоскреб Сигрем-билдинг в Нью-Йорке (1956 г.).

Филип Джонсон является автором проекта, впечатляющего своей монументальностью и величием (Хрустальный Собор в Гарден Грув, Калифорния).

Примечательно: После пересмотра первоначальных взглядов в тандеме с Джоном Бёрджи, он основал архитектурное бюро, которое разработало множество интересных проектов: небоскреб Уильямс-Тауэр в Хьюстоне (1983 г.), штаб-квартиру корпорации «Сони» в Нью-Йорке (1984 г.), небоскреб Lipstick Building на Манхеттене (1986 г.), высотка One Detroit Center (1993 г.) в Детройте, и башни-близнецы «Ворота Европы» в Мадриде (1996 г.) и много другие.

2. Йо Мин Пей (Бэй Юймин) – Лауреат Притцкеровской премии 1983 года

Впечатляющие проекты I. M. Pei стали украшением популярных достопримечательностей мира. | Фото: angstrem-mebel.ru.

Шедевральные проекты Йо Мин Пея обессмертили его имя.

Йо Мин Пей (I. M. Pei) – известнейший американский архитектор китайского происхождения, продолжатель интернационального и модернистского стилей, большой почитатель легкости, прозрачности и лаконичных форм, участник международного проекта «Большой Лувр», автор красивейших интерьерных пространств и конструкционных форм зданий. Выпускник Пенсильванского университета, Гарвардской высшей школы дизайна и Массачусетского технологического института он достиг невиданных высот и на поприще руководителя крупной девелоперской компании, и на творческой стезе, что не осталось незамеченным в мире архитектуры (Лауреат Притцкеровской премии 1983 года).

Большинство проектов стали культовыми объектами, которые вдохновляют не одно поколение архитекторов (работы Йо Мин Пея).

Главными работами в его плодотворной творческой жизни стали: Художественный музей Эверсон (Сиракьюс, 1968 г.), Центр искусств им. Пола Меллона (Уоллингфорд, 1972 г.), Художественный музей им. Герберта Джонсона (Корнеллский университет, 1973 г.), Восточное крыло Национальной галереи искусства (Вашингтон, 1974 г.), Офис банка OCBC (Сингапур, 1975 г.), Художественный музей Индианского университета (1978 г.), Библиотека Джона Ф. Кеннеди (Бостон, 1979 г.), Всемирный торговый центр (Балтимор, 1979 г.), Башня Банка Китая (Гонконг. 1982 г.), Пирамида Лувра (Париж, 1989 г.), Музей Михо (Киото, 1991 г.), Зал славы рок-н-ролла (Кливленд, 1995 г.), Музей современного искусства (Люксембург, 1999 г.), Музей исламского искусства (Доха, 2004 г.) и др.

3. Фрэнк Гери – Лауреат Притцкеровской премии 1989 года

Фрэнк Гери – великий архитектор современности, притцкеровский лауреат, гений деконструктивизма. | Фото: prostranstvo.media.

Фрэнк Гери (Frank Gehry) – крупнейший архитектор современности, отошедший от формальных классических канонов, является одним из самых культовых творцов XX века, чьи работы узнают даже далекие от архитектуры дилетанты. Один из основоположников архитектурного деконструктивизма создал немало «танцующих», «развевающихся» на ветру, кренящихся или попросту заваливающихся на бок зданий, чтобы разбавить безликое городское пространство. Он всегда говорил: «98 процентов зданий на земле — коробки. Мы живем в коробках, работаем в коробках, и многие этого даже не замечают». И чтобы нарушить угнетающее однообразие, он создал множество причудливых объектов, которые не все понимают, тем не менее, пройти мимо, равнодушно скользнув взглядом, ни у кого не получается.

Тот случай, когда головокружительная карьера архитектора началась только после получения самой престижной премии (проекты Фрэнка Гери).

Чего только стоят: Музей Фредерика Вейсмана (Миннеаполис, 1993 г.), «Танцующий дом» (Прага, 1995 г.), Музей Соломона Р. Гуггенхайма (Бильбао, 1997 г.), Музей музыки (Сиэтл, 2000 г.), новый Музей Гуггенхайма (Нью-Йорке, 2000 г), Концертный зал Уолта Диснея (Лос-Анджелес, 2003 г.) и др. Также стоит отметить, что помимо бессмертных работ, неординарный архитектор за свою творческую карьеру получил немало наград, среди которых вместе с Притцкеровской премией имеются: Императорская премия (Япония, 1994 г.), Награда Американской академии достижений «Золотая тарелка» (США, 1995 г.), Национальная медаль США в области искусств (1998 г.), Золотая медаль Королевского архитектурного института Канады (1998 г.), Золотая медаль AIA Американского института архитекторов (1999 г.), Президентская медаль Свободы (США, 2016 г.) и др.

4. Ренцо Пиано – Лауреат Притцкеровской премии 1998 года

Ренцо Пиано – основоположник хай-тека, гениальный мастер внедрения новинок в свои проекты.

Ренцо Пиано (Renzo Piano) — известный итальянский архитектор, постмодернист, один из основоположников стиля хай-тек, сторонник внедрения инноваций, технологических новинок и прагматизма, специализирующийся на проектировании и реконструкции особо значимых объектов. Одной из первых работ, которая принесла ему известность стал Центр Помпиду – крупная выставочная площадка, возрождавшаяся в Париже после волнений 1968 года. Именно здесь он применил, ставший впоследствии популярным, прием выноса инженерных коммуникаций наружу. А реализовав в 2012 году проект знаменитого лондонского небоскреба The Shard Пиано сумел показать, что даже огромные высотки могут быть хрупкими и изящными.

Где бы не появились объекты, построенные по проекту Ренцо Пиано, они становятся если не достопримечательностью, то самыми заметными зданиями и общественными пространствами.

Авторы Novate.ru хотели бы особо отметить, что Ренцо Пиано продемонстрировал свои таланты и в Москве, по его проекту прошла реконструкция старейшей электростанции Москвы, которую превратили в современное общественное пространство – «Дом культуры ГЭС-2». Также он разрабатывал: терминал аэропорта Kansai в Осаке (Япония), Центр художника Пауля Клее в Берне (Швейцария), Генуэзский аквариум (Италия), штаб-квартиру газеты New York Times в Нью-Йорке (США), Музея NEMO в Амстердаме (Нидерланды), гигантский Музыкальный парк в Риме (Италия), а также проводил множество реконструкций от промышленных объектов до городских/промышленных кварталов.

5. Норман Фостер – Лауреат Притцкеровской премии 1999 года

Норман Фостер – один из самых культовых и плодовитых архитекторов современности, лауреат Императорской и Притцкеровской премий. | Фото: insider.ua.

Норман Фостер – легендарный архитектор XX века, основатель известнейшей международной компании Foster and Partners с офисами в более чем 20 странах мира является 21-м лауреатом Притцкеровской премии, полученной в 1999 году. Это еще один последователь стиля хай-тек, предпочитающий большие открытые пространства, продуманную эргономику, обилие «умных» энергоэффективных систем, регулирующих потоки света и обеспечивающих необходимой вентиляцией. Поскольку он сам универсальный дизайнер, неудивительно, что его компания специализируется на всем: от генеральных планов городского пространства, крупных транспортных узлов, культурных центров, офисов до частных резиденций, дизайнерских предметов мебели, аксессуаров и светильников.

Все разработки Фостера и его компании отличаются эффектными формами в стиле хай-тек, внедрением «умных» и энергоэффективных строительных технологий.

Норман Фостер и его компания разработала бесчисленное множество проектов, за которые получила более 400 наград и премий. Помимо отраслевых наград сам Норман в 1990 году был удостоен рыцарского звания, а в год получения Притцкеровской премии ему присвоили пожизненное звания пэра, после чего его принято называть Лордом Фостером Банка Темзы.

6. Йорн Утцон – Лауреат Притцкеровской премии 2003 года

Йорн Утцон – известный датский архитектор, отдающий предпочтение ярко выраженным масштабным формам конструкции зданий. | Фото: bel-besedka.by.

Масштаб и яркие формы – главное пристрастие неординарного зодчего современности Проект здания Оперного театра Сиднея был отмечен не только жюри Премии, в 2007 г. его включили в список Всемирного наследия ЮНЕСКО.

Йорн Утцон (дат. Jørn Utzon) – датский архитектор, предпочитающий смелые масштабные формы, получил главную Премию в творческой жизни каждого современного архитектора не за общие достижения, как это случалось с большинством лауреатов. Мировую известность ему принес проект Оперного театра в Сиднее (Австралия), который еще при жизни автора был внесен в Список Всемирного наследия ЮНЕСКО. Триумфальный проект был настолько впечатляющим, что все его последующие работы меркнут на его фоне, но это не значит, что они невыразительны или обыденны. Просто незаурядный зодчий всегда считал, что нельзя игнорировать местные традиции, создавая лишь футуристические объекты, особенно если речь идет о жилых резиденциях, которых он спроектировал немало.

Главными достижениями Йорна Утцона являются: Водонапорная башня (Сванек, 1952 г.), собственная резиденция (Хелебск, 1952 г.), Рабочая школа (Хойструп, 1959 г.), Национальная ассамблея Кувейта (1982 г.).

7. Заха Хадид – Лауреат Притцкеровской премии 2004 года

Заха Хадид – гениальнейший архитектор современности, чьи работы могут узнать даже дилетанты. | Фото: kartinkin.net.

В мире архитектуры очень много интересных архитекторов, но женщин в нем очень мало. Одной из них является талантливейшая Заха Хадид, ставшая первой женщиной-архитектором, удостоенной Притцкеровской премии, которую вручили в 2004 году в Санкт-Петербурге. Выдающийся талант гениальной «Королевы кривой» (так ее еще называют) был замечен на таком высоком уровне не зря. Ее работы настолько удивительны и индивидуальны, что даже простые обыватели, далекие от азов и хитростей архитектуры в очертаниях футуристических объектов, появившихся по всему миру, могут безошибочно определить авторство.

Буквально 20 лет назад никто не мог поверить, что здания в реальной жизни могут иметь такие фантастические формы (проекты Захи Хадид и ее студии Zaha Hadid Architects).

Несмотря на то, что конструктивистские, а порой и радикальные проекты на первых порах отпугивали потенциальных заказчиков (нельзя было поверить в реальность таких объектов), но те, кто все же рискнул – ни разу не пожалел о своем решении. На данный момент несмотря на то, что непревзойденная Заха Хадид так рано покинула этот мир, вместе с ее личным портфолио и достижением основанной ею студией – Zaha Hadid Architects, на общем счету имеется более сотни крупномасштабных проектов, среди которых гигантские небоскребы являются не самим большими объектами. В дань уважения к таланту Захи стоит отметить лучшие проекты: Оперный театр в Гуанчжоу (Китай, 2011 г.), Центр Гейдара Алиева (Баку, 2012 г.), Политехнический университет в Гонконге (Китай, 2013 г.), Морской вокзал в Салерно (Италия, 2016 г.), Бизнес-центр «Пересвет-Плаза» в Москве (Россия, 2015 г.), первый терминал международного аэропорта Пекин Дасин (Китай, 2019 г.) и др.

8. Жан Нувель – Лауреат Притцкеровской премии 2008 года

Жан Нувель – культовый французский архитектор, умеющий создавать впечатляющие шедевры.

Гениальный французский архитектор Жан Нувель после окончания Национальной высшей школы изящных искусств в Париже, возглавив архитектурное движение «Марс 1976» и «Архитектурный синдикат», окунулся в проектирование с головой, вырабатывая свой собственный стиль в направлении хай-тек. Первая крупная работа по проектированию Института арабского мира в Париже принесла мировую славу, с которой он больше не расстается. После основания своей собственной фирмы Ateliers Jean Nouvel («Ателье Жана Нувеля»), филиалы которой разбросаны по крупным городам Европы (в общей сложности творит 140 талантливых архитекторов, дизайнеров, инженеров), его команда выполняет по 40 проектов одновременно, так что подсчитать количество работ будет затруднительно.

Проекты Жана Нувеля не раз признавались лучшими архитектурными творениями в той или иной номинации, за что и получали престижные награды.

Жана Нувеля, обладателя множества премий и наград узнают по самым знаковым его работам: Торговый центр «Галерея Лафайет» в Берлине (Германия, 1995 г.), Оперный театр в Лионе (Франция, 1993 г.), Культурно-общественный центр в Люцерне (Швейцария, 1999 г.), Аквакомплекс «Бани в доках» в Гавре (Франция, 2004 г.), Башня «Торре Агбар» в Барселоне (Испания, 2005 г.), Концертный зал в Копенгагене (Дания, 2009 г.), Музей цивилизации Африки, Азии, Океании и Австралии (Музей на набережной Бранли в Париже), Театр Гатри в Миннеаполисе (США), Лувр в Абу-Даби (ОАЭ, 2017 г.), Парижская филармония в парке Ля Виллет (Франция, 2012) и др.

Культовый американский архитектор Фрэнк Ллойд Райт запросто мог бы возглавлять список Лауреатов, но он не дожил до момента основания премии. Зато 8 его шедевров внесены в Список Всемирного наследия ЮНЕСКО, а таким признанием пока никто не может похвастаться.

Из нашего видео можно узнать о критериях красоты благоустройства городских территорий во времена СССР: